Nsta foto, tomada pelo meu falecido amigo e colega arquiteto Leslie Joseph Murray Gattegno, na 10ª Bienal de São Paulo, em 1969, estou observando as pinturas do artista canadense Greg Curnoe (1936-1992)
Página do catálogo da Bienal.
Trabalho de Greg Curnoe.
Fosse vivo meu amigo Cassio Michalany completaria hoje, 16 março, 75 anos de idade, infelizmente ele nos deixou precocemente no ano passado.
Um acidente doméstico o enviou para a UTI, na mesma época em que eu me recuperava em uma cama de hospital de cirurgia na coluna.
Entre o Einstein e o Santa Catarina trocamos alguns telefonemas, eu tive a sorte de sair, já ele teve sua linda carreira tragicamente encerrada ali mesmo no hospital. Consegui ir ao velório me despedir do grande amigo, apoiado em uma bengala, capengando…
Saudades do Cássio, muitas saudades.
Foto Antonio Frajado
No meio do caos que nós brasileiros vivemos, sem perspectivas de melhora, a excelente notícia do Oscar de melhor filme internacional para “Ainda estou aqui” é um alívio e esperança de que ainda podemos sonhar em ser um país civilizado.
O filme conta uma história de civilização versus barbárie, de maneira clara e direta, usando recursos simples e atores magistrais, Fernanda Torres como Eunice Paiva e Selton Mello como Rubens Paiva estão impecáveis sob a direção de Walter Salles. Adorei o filme e torci até o último minuto por esse merecido prêmio! Parabéns a toda equipe!
Vitória!!! Fernanda Torres leva o prêmio de melhor atriz em língua estrangeira no Globo de Ouro!
O filme Ainda estou aqui já ganhou diversos prêmios, e segue firme rumo ao Oscar.
Parabéns ao diretor Walter Salles e toda equipe!
O filme “O Bastardo”, disponível na Prime Video, conta a história do soldado e explorador dinamarquês Ludvig Kahlen (1704-1774), interpretado por Mads Mikkelsen, que explorou e cultivou a selvagem Jutlândia da Dinamarca, em meados do século XVIII.
O filme é emocionante, te pega desde o primeiro minuto e Mads Mikkelsen tem uma atuação memorável. Locações, roteiro, figurino, fotografia, tudo perfeito, sem exageros. A direção de Nikolaj Arcel cria com competência um filme austero e envolvente, nos colocando dentro da dura luta de Ludvig Kahlen pela sobrevivência e conquista de uma posição de nobreza na Dinamarca no século XVIII.
Além de tudo o filme é um libelo contra a praga woke que nos assola, pois trata de assuntos como ambição, poder, amor, raça, resiliência, sexo, vingança, de uma maneira correta, sem nenhum viés, sem exaltar, esconder ou privilegiar nenhum aspecto da existência humana, retrata homens e mulheres tentando sobreviver, prisioneiros talvez de um ou outro aspecto dos costumes e práticas da época, sim, mas enfrentando de frente as duras condições da vida rural.
Kahlen enfrenta Frederik De Schinkel
Em 14 de dezembro de 1999 lancei meu primeiro livro de poesias e desenhos aqui tem coisa pela Editora DBA, no espaço A Estufa do Leo Laniado, na R. Wizard 53 na Vila Madalena.
Fiz o livro com muito capricho, pensando que ele poderia ser o único! Na verdade fiz até agora mais dois livros, o Vila Olímpia pela Editora Terceiro Nome em 2006 e Clássicos pela Editora Madalena em 2020.
Foi um evento de altíssimo astral, onde meu amigo Celso Frateschi organizou uma leitura dos meus poemas por Paulo Autran, Karin Rodrigues, Eliana Fonseca (Lili), e Fernando Eiras.
Para celebrar os 50 anos da galeria de arte que Luisa Strina fundou, em São Paulo, em 17 de dezembro de 1974, parte de sua coleção estará aberta à visitação pública pela primeira vez desde 1994.
“Amostra: um recorte da coleção Luisa Strina” apresentará trabalhos de nomes significativos da arte contemporânea como Cildo Meireles, Fernanda Gomes, Carl Andre, Jimmie Durham, Francis Alÿs, Mira Schendel, Leonilson, dentre muitos outros.
A exposição, organizada pela própria galerista/colecionadora, pela diretora artística da galeria Kiki Mazzucchelli e pelo curador/galerista Ricardo Sardenberg, terá abertura no dia 17 de dezembro de 2024, das 18h às 21h.
Em uma Paulicéia longínqua, quando abríamos os jornais e as colunas sociais nos traziam impressas as novidades das artes, festas, exposições, etc… minha vida artística foi indelevelmente ligada à Luisa Strina.
Recorte de Luis Paulo Baravelli refletido em obra de Carl Andre no piso.
Uma das mais lindas pinturas de Mira Schendel que já vi.
Como todos os dias se aprende algo novo, fiquei conhecendo este artista belga maravilhoso, Francis Alÿs.
A cineasta Anna Muylaert pisou na bola. Embalados pelas boas memórias de seus excelentes “Durval Discos” de 2002 e “Que horas ela volta” de 2015, fomos assistir seu último filme “O Clube das Mulheres de Negócios”, recém lançado.
Decepção total. O que é isso??!!! Bons elementos existem no filme, atores, fotografia, cenários instigantes, reconhecemos o Clube de Campo e o Yacht Clube Santo Amaro!
Mas infelizmente não há nada que mantenha estes elementos unidos sob uma ideia, um propósito, uma mensagem. Não há um roteiro compreensível. Pequenos fragmentos se sucedem, alguns totalmente dispensáveis, como a cena com o cavalo, e você fica esperando que eles se unam e façam sentido, combatendo a cada minuto a vontade de se levantar e ir embora do cinema, esforço frustrado, pois até o último segundo nada os une e nada faz sentido.
Obviamente percebemos muitas simbologias sobre o momento político do nosso país, as odiosas questões identitárias, OK, existe ali um empenho, mas em qual direção esta tentativa nos leva? Para lugar nenhum. Tempo perdido. O ícone Ítala Nandi, presente em “O bandido da Luz Vermelha” de 1968, participa também desta elegia ao nada, coitada, emprestando sua rica história para nada.
O Carcará em fotos de época
Um ícone do automobilismo brasileiro, o Carcará é um automóvel criado pelo designer Anisio Campos (1933-2019) para bater o recorde de velocidade brasileiro para motores até 1.000cc. O exemplar único foi produzido em Matão SP pelo “carrozziere” Rino Malzoni, com motor DKW de dois tempos preparado por Miguel Crispim.
Anisio Campos em frente à CasaBola do arquiteto Eduardo Longo na Rua Amauri
Para homenagear os 40 anos do recorde do Carcará, que obteve a velocidade velocidade média de 212,903 km/h pilotado por Norman Casari em um trecho de cerca de cinco quilômetros da Rodovia Rio-Santos na Barra da Tijuca, Zona Oeste do Rio de Janeiro no dia 29 junho 1966, um grupo de 20 artistas brasileiros radicados em São Paulo e o designer Anisio Campos criaram a exposição MOTORING ARTS com patrocínio do Santander Banespa e apoio da Fundação Stickel.
De 10 a 19 Outubro 2006, juntamente com os trabalhos dos artistas, estará exposta a recriação do Carcará original, com motor DKW-Vemag três cilindros, dois tempos e 1 litro, feito à mão pelo artesão Toni Bianco. O Carcará II é a única peça recriada no acervo da Associação Cultural do Museu do Automobilismo Brasileiro, presidido por Paulo Trevisan em Passo Fundo, RS.
A exposição será no Espaço CasaBola de Eduardo Longo, na R. Amauri 352 São Paulo.
ANTONIO PETICOV • CACIPORÉ TORRES • CLAUDIO TOZZI • CLEBER MACHADO • FERNANDO STICKEL • GILBERTO SALVADOR • GUILHERME DE FARIA • GUSTAVO ROSA • GUTO LACAZ • IVALD GRANATO • JEJO CORNELSEN • JOSÉ RESENDE • JOSÉ ROBERTO AGUILAR • MARCELO CIPIS • MARCELO NITSCHE • MARCELO SERPA • NEWTON MESQUITA • RAMANEFER • RUBENS GERCHMAN • TOMOSHIGUE KUSUNO
Meu filho Arthur no “cockpit” do Carcará II e Anisio Campos
Carcará e seu motor DKW instalado entre-eixos
Em julho 1988 Anisio Campos e eu promovemos no meu estúdio na R. Ribeirão Claro, Vila Olímpia, a
1ª Oficina de Design de Automóvel.
Vivíamos um Brasil fechado às importações, os carros importados eram raridade e os projetos de transformação e adaptação em carros nacionais um mercado em expansão. A ideia era proporcionar um curso profissionalizante de design de automóvel, capitalizando neste cenário.
A preparação do curso foi minuciosa, durante um ano Anisio e eu nos reunimos periodicamente, estruturando o curso e batalhando patrocínios, finalmente selecionamos 14 rapazes, que aprenderam em seis semanas, desde a história do design automobilístico até fazer a maquete (mock-up) dos projetos de final de curso.
Passamos pelas técnicas construtivas, dimensionamento, ergonomia, motores, aerodinâmica, desenho de observação, arte, etc… Obtivemos apoio da Pirelli e FIESP. O resultado foi excelente, refizemos o curso em Brasília DF em 1990 e em Fortaleza CE em 1992.
Anisio, eu e o Dacon 828 no meu estúdio
As maquetes finalizadas
Alguns detalhes das maquetes
Da esq. para a direita, Anisio, eu e Tito Nakao, agachado, André Cintra
Anisio Campos e eu entregando o diploma do curso para Tito Nakao
A festa de encerramento do curso
Em 18 Janeiro 1973 iniciei um caderno de anotações de folhas em branco, encadernado com espiral, formato 22,5 x 16 cm. Este seria o meu sétimo caderno de anotações, em ordem cronológica, desde que iniciei este tipo de registro, estimulado pelos meus professores da Escola Brasil: Baravelli, Fajardo, Nasser e Resende.
No entanto este caderno tornou-se um intercâmbio com o meu amigo Cassio Michalany (1949-2024) recém falecido. A combinação era simples, cada um de nós faria uma página, não havia limitação de tempo. E assim foi, até 6 abril 1973.
Algum tempo depois recomeçamos a brincadeira, desta vez em um caderno de folhas brancas e capa dura de 31x 22 cm, encomendado especialmente para a missão. O primeiro registro com data é do Cassio, de outubro 1976.
Mais uma vez a regra era única e simples: Uma página você, uma página eu.
O caderno ficava comigo durante um período, que podia ser de alguns dias até vários meses, e eu passava o caderno ao Cassio com alguma coisa escrita/desenhada/colada, em seguida ele fazia algo e me devolvia, e assim sucessivamente.
Nas cerca de 100 páginas deste “Livro de Artista” ficaram inclusive registrados (com arte!) momentos importantes de nossas vidas, exposições, nascimento dos meus filhos mais velhos, conquistas esportivas, etc…
E assim caminhamos até março 1980, quando o caderno se encerrou e Cassio abriu em 18/3/80 sua segunda exposição individual de pinturas na Galeria Luisa Strina, com convite feito por mim, a última página do livro.
Sobre (posições de) Naturezas-Mortas
Sobre esta linda exposição de desenhos de Feres Khoury escreve Rodrigo Silveira:
“As naturezas-mortas, como se vêem, vivem ainda, feéricas, com força, os objetos representados vibram, agitam-se, desassossegam nosso olhar, descolam nossa retina. Estão vivos, decerto. E se mexem. E fico na dúvida se estão no mesmo lugar, quando olho outra vez.
Ao observarmos, de novo, percebe-se não apenas movimentos, mas outros objetos que talvez ali estivessem. As sobreposições são as marcas da insistência do artista em capturar algo, outra vez e outra vez, aplicando tinta por cima, redesenhando, refazendo tudo.”
Feres nos impacta sempre com seu trabalho, executado de peito aberto, sem medo, sem modismos, sem concessões. Vamos lá ver!
Abertura 23 novembro 13 às 18h
Graphias Casa da Gravura
R. Joaquim Távora 1605 – Vila Mariana
Apoio Arrisca Encadernações
Não é todo dia que o mestre Luiz Paulo Baravelli, aos 82 anos, expõe 235 obras em uma única mostra.
Ele é capaz dessa realização extraordinária! E o faz com extremo prazer e graça!
Ex-professor, parceiro da Fundação Stickel, amigo e companheiro de 50 anos, Baravelli percorreu comigo essa longa estrada da vida e das artes. Venham prestigiar a abertura de sua exposição individual, 235 pinturas-gato, na Galeria Marcelo Guarnieri.
Sexta-feira, 22 de novembro 2024
Das 18 às 21h
Alameda Franca 1054 – São Paulo
Oportunidades únicas no LEILÃO BENEFICENTE FUNDAÇÃO STICKEL!
São peças doadas para a Fundação durante os últimos 20 anos, pelos artistas com os quais realizamos exposições, cursos e projetos contrapartida, acrescidas de doações recentes.
Celebre conosco os 70 anos da Fundação Stickel e vamos juntos transformar vidas através da arte! Todo o valor arrecadado será destinado aos nossos projetos sociais e educacionais.
O catálogo virtual está AQUI O leiloeiro Aloisio Cravo iniciará o pregão amanhã às 20h, e as obras podem ser vistas no Espaço Fundação Stickel, hoje e amanhã das 10 às 18h. R. Nova Cidade 195 – Vila Olímpia
O LEILÃO BENEFICENTE FUNDAÇÃO STICKEL está no ar e ainda conta com exposição dos lotes aqui no nosso espaço. Celebre os 70 anos da Fundação Stickel e vamos juntos transformar vidas através da arte!
O catálogo do leilão na plataforma iArremate encontra-se AQUI. O leilão acontece no dia 24 às 20h, com 62 lotes. Os lances já podem ser dados. Todo valor arrecadado será destinado aos nossos projetos de impacto social.
Agradecemos a todo os artistas envolvidos, ao leiloeiro Aloisio Cravo e à fotógrafa Tati Nolla, que colaboraram voluntariamente para a realização do leilão. Com sua respeitada expertise, diz Aloisio sobre seu apoio à Fundação: “Colocar um tijolo nesta construção enorme, com a possibilidade de doar nosso trabalho, é extremamente gratificante.”
As obras que integram o leilão estarão expostas em conjunto, em uma mostra relâmpago no Espaço Fundação Stickel, de 19 a 24 de outubro, com visitação gratuita! São peças doadas para a Fundação durante os últimos 20 anos, de diversos artistas com os quais realizamos exposições, cursos e projetos contrapartida.
Leilão Beneficiente Fundação Stickel
Data: 24 de outubro às 20h
Leiloeiro: Aloisio Cravo
Lances a partir de 15 de outubro
Exposição
Abertura no sábado 19 outubro das 11 às 15h.
Visitação até 24 outubro terça a quinta 11 às 18h.
Espaço Fundação Stickel
Rua Nova Cidade 195 Vila Olímpia São Paulo SP
Faleceu meu amigo Juan Esteves aos 66 anos de idade. Ontem conversei com ele, tudo normal, hoje a notícia de seu falecimento, estou chocado! RIP Juan.
As fotos foram tiradas no Museu de Arte Contemporânea de Campinas José Pancetti – MACC, na ocasião da exposição conjunta de fotografias que Juan e eu lá fizemos em outubro 2008.
Fundação Stickel convida para a abertura da nova exposição do Espaço Fundação Stickel – PARECE PINTURA, de Mema Rio Branco com curadoria de Oswaldo Correa da Costa, no próximo sábado, 31 de agosto.
“Parece Pintura” traz uma seleção cuidadosa das fotos de Mema, artista que há mais de uma década captura o cotidiano com seu olhar único e afetivo. Ordenadas pela luminosidade, as fotografias criam uma narrativa visual, evidenciando seu tema principal, a própria luz.
“Parece Pintura” abre dia 31 de agosto, sábado, das 11h às 16h.
Em cartaz até 28 de setembro.
De terça a sexta, das 10h às 18h. Sábados das 11h às 15h.
Espaço Fundação Stickel. Rua Nova Cidade 195 – Vila Olímpia SP
Faleceu o meu amigo Sergio Lima, artista plástico, escritor e cineasta, aos 84 anos de idade. Sua atuação se deu primordialmente no movimento surrealista, que comemora neste ano 100 anos. Sua atuação era pouco conhecida entre nós, mas muito valorizada na Europa.
A foto tirei em 2022 no seu estúdio na Vila Madalena, talvez premonitoriamente lá estava acima de sua cabeça um possível epitáfio, por ninguém menos que o grande teórico do surrealismo, André Breton:
“A maldição está lançada: Todo o poder de regeneração do mundo reside no amor humano”
Minha solidariedade à minha amiga Leila Ferraz, e suas filhas Camila e Renata. A cerimônia de despedida será amanhã 26 julho no Cemitério da Paz no Morumbi, Rua Dr. Luiz Migliano 644. Velório às 12hs e sepultamento às 17hs.
