Um dos lugares que eu gostava de frequentar quando morei em New York, e que continua lá igualzinho é a livraria Strand, na esquina da Broadway com 12 St.
Em sua marca diz “18 MILES OF BOOKS”, ou seja, cerca de 30km de livros!
Nós entramos e fomos andando, olhando os livros, nos aprofundando na loja, percorrendo corredores e corredores abarrotados de livros, lá pelas tantas o Arthur reparou:
– Como está silencioso!
De fato, a livraria é tão grande, e as prateleiras cheias funcionam como excelente isolante de som.
arte
5 de fevereiro de 2009
strand books
é isso, por fernando stickel [ 16:52 ]
4 de fevereiro de 2009
jorge guinle
No Museu de Arte Moderna MAM, no Parque do Ibirapuera abriu ontem a retrospectiva de pinturas de Jorge Guinle (1947 – 1987).
Faz tempo que não recomendo algo no universo das artes pláticas nacionais, e esta exposição me estimulou. Não apenas pelas pinturas, fortes e de grandes dimensões, mas também pelos desenhos, maravilhosos e pequenos óleos sobre papel. Não perca.
é isso, por fernando stickel [ 11:31 ]
3 de fevereiro de 2009
aldo & bowery
Meu amigo Aldo Sampieri, brasileiro, designer gráfico e artista plástico, mora há muitos anos em New York, na Broadway altura da 8 St.
Autoretrato do Aldo, óleo s/ tela.
Andando pela Bowery, Lower East Side, Aldo vai contando causos novaiorquinos para o Arthur.
Vitrine na Bowery.
é isso, por fernando stickel [ 16:57 ]
30 de janeiro de 2009
new york times
Visitei pela segunda vez o novo prédio do New York Times, na 40 St. x 8 Av., desta vez com as obras completas.? O projeto de arquitetura de Renzo Piano é fantástico, abandona os mármores, é todo em metal, usa cores fortes, muito cinza e pisos de madeira.
O mais interessante é uma instalação no hall de entrada, feita por Mark Hansen e Ben Rubin “Moveable Type” com centenas de pequenos monitores onde permanentemente aparecem fragmentos dos arquivos eletrônicos do jornal, palavras, frases, cotações, lugares, palavras-cruzadas, etc… em uma infindável série de combinações.
é isso, por fernando stickel [ 14:59 ]
28 de janeiro de 2009
arquitetura em nyc
Fiz um tour arquitetônico informal com o Arthur em New York, a cada edifício importante pelo qual passávamos, sempre a pé, dava uma parada, entrava no hall de entrada e contava algo da época e do arquiteto.
Falei muito de art-deco, pois quase todos os dias estávamos por perto do Rockefeller Center, Radio City Muic Hall, Empire State Building, Chrysler Building, etc…
é isso, por fernando stickel [ 18:07 ]
28 de janeiro de 2009
whitney e guggenheim
Visitamos no mesmo dia o Whitney e o Guggenheim, que valeu apenas para o Arthur conhecer a fabulosa arquitetura de Frank Lloyd Wright, pois não havia nenhuma exposição, já no Whitney uma excitante exposição de Calder, além do projeto de Marcel Breuer.
é isso, por fernando stickel [ 17:38 ]
26 de janeiro de 2009
popilloti rist
No MoMA a vídeo-instalação da artista suíça Pipilotti Rist “Pour Your Body Out (7354 Cubic Meters)” é simplesmente o máximo.
é isso, por fernando stickel [ 15:06 ]
17 de dezembro de 2008
arthur no teatro
Meu filho Arthur atuando na apresentação de sua turma na aula de teatro na peça “A Roda”, e na saída da coxia, feliz da vida com o sucesso!
É o primeiro ano do Arthur na escola Casa do Teatro, fundada em 1983, pela atriz Lígia Cortez.
é isso, por fernando stickel [ 10:14 ]
9 de dezembro de 2008
baleia fonte
Na R. dos Franceses na Bela Vista está encalhada há décadas esta baleia pré-histórica, a poucas dezenas de metros da casa onde nasci e minha mãe morou até 3 anos atrás. Seu autor é o escultor Domenico Calabrone.
Todos os meus filhos, quando pequenos, se interessavam pelo monstro, pincipalmente quando “fazia xixi”, pois o monstro é também, nas horas vagas, uma fonte.
é isso, por fernando stickel [ 17:43 ]
9 de dezembro de 2008
bienal do vazio
O PROTESTO DAS ARTES – 07/12/2008
AONDE HOUVER UM ARTISTA, NÃO EXISTIRÁ UM VAZIO!
Texto -Ana Maria Lisbôa Mortari
A iluminada manhã de primavera brindou os paulistanos que visitaram o Parque do Ibirapuera neste primeiro sábado de dezembro.
Apesar de nossa querida São Paulo haver se transformado numa das maiores metrópoles do mundo, a beleza e extensão deste parque, que alguns de nós viu nascer durante as comemorações do quarto centenário desta cidade, nos faz pensar que aqui só existem flores e belos jardins…
Mas, nem sempre tudo são flores…
Foi o que pudemos constatar neste ano com as ocorrências que antecederam e precederam a inauguração desta malfadada “28ª Bienal do vazio!”
Sim, o titulo é com letra minúscula porque vazio é nada.
– O que será que isso quer dizer? Onde está o vazio? Que vazio é esse?
– Vazio para mim e apoiada pelo Aurélio, significa:
“Que não contém nada, ou só contem ar; desocupado; despovoado; desabitado; frívolo, fútil; pessoa vazia; falto ou destituído de inteligência; cabeça vazia; pensamentos vazios;”
Portanto nenhum destes significados pode ser encaixado como símbolo ou título de uma Bienal de Arte.
Achei tudo isso tão grotesco, que pela primeira vez não fui ao evento, pois não tenho tempo a perder para ver o nada, executado por pessoas vazias, de cabeças e pensamentos vazios.
OH! Por favor, não desejo magoar ninguém em especial porque, essas frases são do Aurélio Buarque de Holanda Ferreira, da Academia Brasileira de Letras e Filologia…
Com esse espírito fui convidada por um grupo de artistas liderado por Antonio Peticov, para uma manifestação puramente intelectual em frente ‘a Bienal, hoje ás 10:00 hs, onde estava sendo organizada uma grande festa carnavalesca para o encerramento do “Circo do Vazio”, logo mais tarde.
Nós artistas plásticos estivemos lá.
A curadoria e a presidência da Bienal, embora convidadas não compareceram à nossa pacifica manifestação contra a desrespeitosa citação de “Vazio na Arte”, apoiada pela Uol, VIVASP, Blog do Mario Lopomo, Grupo São Paulo Minha Cidade, Radio Eldorado, GNT, Jornal O ESTADO DE SÃO PAULO, Agencia de Notícias da Internet, entre outras, mas, nós entendemos… Afinal tratava-se de uma manifestação intelectual, de intelectuais, estudiosos e profissionais da arte paulista.
Num momento em que lamentamos profundamente o fechamento de grandes e honradas galerias, a ausência de competentes marchands que desistiram ou saíram do mercado, dos grandes colecionadores e apreciadores que apoiavam os artistas em suas exposições e leilões de arte, dos clientes de arte que a crise os afastou do mercado que tanto apreciam e conhecem… É lamentável assistirmos alguém que ocupa uma posição de comando num espaço público que pertence ao povo como é o saguão da Bienal e outros do Ibirapuera, dedicar uma Bienal – outra aberração visto bienal significar dois anos – com todo aquele espaço homenageando o que carregam em suas cabeças: NADA!
Tantos artistas sem conseguirem locais para expor suas obras, ou sem capacidade financeira para custear exposição em galerias, para assistirmos a essa “Apoteose do NADA”?
É um assinante ‘a classe artística.
É um desrespeito a nós como profissionais da arte.
Alias, acredito que esse tipo de presidência e curadoria deveria ter pessoas do meio artístico, para garantir a sensibilidade e a criatividade para organizar Bienais como já existiram no passado, e não acontecer mais outra em homenagem ao NADA, onde para acontecer algo, precisaram mandar prender alguém que incomodado quis colocar algo lá dentro…
Como diria Lair Ribeiro o filósofo das massas: “O pior incompetente é aquele que não tem competência para perceber o quanto é incompetente!”
Por essas e outras que após mais de 35 anos de carreira, de lecionar, de exposições nacionais e internacionais, de inúmeras premiações e comendas, de haver pintado entre outros trabalhos um altar mor de 42 metros quadrados, uma Via Sacra em Minas Gerais, um cenário, vários painéis e inúmeros quadros, me sinto desanimada frente ‘a carreira, ao mercado atual, despojada de forças para pintar com o ímpeto e a criatividade que pulsam dentro de mim, ao ver pessoas em posições chave, nada fazerem para levarem a arte, a cultura e o conhecimento para a sociedade brasileira.
Disse, digo e não canso de repetir: “A Arte nunca foi vazia. Nem na época da guerra mundial ela deixou de existir, mas se transformou num registro das ocorrências como em todos os tempos da história mundial”.
Assim termino meu texto com o título: “AONDE HOUVER UM ARTISTA, NÃO EXISTIRÁ UM VAZIO”!
O artigo completo pode ser visto aqui.
é isso, por fernando stickel [ 11:45 ]
6 de dezembro de 2008
bienal do vazio
A “bienal do vazio“, imagine você, termina hoje. Vazia.
é isso, por fernando stickel [ 7:54 ]
3 de dezembro de 2008
steinberg
Na minha saudosa aula de desenho de observação, as referências aos mestres estavam sempre presentes, neste caso Saul Steinberg.
Este aluno dedicava-se a criar caricaturas, com muito sucesso!
é isso, por fernando stickel [ 12:49 ]
26 de novembro de 2008
maurício ianês
MAURÍCIO IANÊS na 28º Bienal de São Paulo
Leia aqui a entrevista do artista após sua performance na “bienal do vazio”.
é isso, por fernando stickel [ 9:49 ]
25 de novembro de 2008
acaia
Ana Cristina Cintra Camargo, Beati Giorgi e Elisa Bracher (Licó) no ateliê de xilogravura do Instituto Acaia.
A Ana e a Licó tocam o trabalho fantástico que o Instituto faz na comunidade carente da Vila Leopoldina, atendendo jovens de 6 a 18 anos, proporcionando aulas de marcenaria, música, artes, vídeo, etc…
A Beati é filha de Flavio Di Giorgi, que foi meu professor no Colégio Santa Cruz, uma figura inesquecível. Ela está preparando um livro sobre o pai, que deverá abordar algo chamado “Oficina de Sentimentos”